Дэ́вид Кит Линч (англ. David Keith Lynch; род. 20 января 1946) — американский кинорежиссёр, музыкант, сценарист, художник, фотограф. Является представителем американского независимого кинематографа. Лауреат премии «Золотая пальмовая ветвь» (1990) и приза за режиссуру (2001) Каннского кинофестиваля, а также «Золотого льва» за вклад в мировой кинематограф (2006). Офицер ордена Почётного легиона (2007).
Газета «Гардиан» назвала его «самым важным кинорежиссёром нынешней эпохи». Портал AllMovie — «человеком Возрождения в современном американском кинематографе», а успех его фильмов принёс ему титул Первого популярного сюрреалиста.
Муладхара (корневая чакра):
О, как много здесь страхов, злости и неудовлетворенности жизнью.
Смерть пугает меня тем, что это слишком большая перемена. Но старение мне интересно.
Свадхистана (центр красоты и удовольствий):
Фу, какая гадкая свадхистана. Простите, но поняите красоты здесь изувечено донельзя. Весь центр пропитан болью. Фу. На самом деле, свадхистана маньяка или извращенца. Здесь явно наркотики и алкоголь.
Сахар делает меня счастливым и вдохновляет. У меня тяжелая сахарная зависимость. Я называю его «гранулированное счастье».
Секс — удивительное явление. Это вроде джаза: вы можете слушать одну попсовую песенку сколько угодно раз, но с бессчетным количеством вариаций. Секс должен быть таким же. Одна мелодия, но множество аранжировок.
Нужно быть настоящим монахом. Но я не всегда осознаю это: во мне есть слабости, и они заставляют меня лететь на огонь.
Манипура (центр воли, власти, управления):
Тираничная манипура, но слабая. Странно. Энергии мало в ней, это же влияет на заработки и лидерские качества.
Я не понимаю политику. Не понимаю самой идеи двух сторон. Мне кажется, что хотя бы что-нибудь хорошее, как и что-нибудь плохое, должно быть в каждой из них. И хотя всегда есть середина, на нее как будто не обращают внимания. Наблюдать за этим очень утомительно — такое чувство, что мы не движемся вперед.
Анахата (сердечная чакра: любовь к миру и людям, абсолютное творчество):
Живет за счет творчества (развит только верх). Низ и середина в аду (простите). Обиды, ненависть, непонимание, непринятие. НЕлюбовь.
Первый раз Дэвид Линч женился в 1967 году в Чикаго, на Пегги Ленц. Через год в 1968 у них родилась дочь Дженнифер Чемберс Линч, ставшая кинорежиссёром. В 1974 году они развелись.
В 1977 году Линч женился на Мэри Фиск, сестре своего давнего друга Джека Фиска, который с начала 1970-х работает художником-постановщиком у Терри Малика и женат на Сисси Спэйсек. В 1982 году у пары родился сын, которого они назвали Остин Джек Линч.
После разрыва с Мэри в 1987 году Линч стал встречаться с Изабеллой Росселлини — звездой его фильма «Синий бархат». После расставания с Изабеллой в 1991 году он состоял в гражданском браке со своим монтажёром Мэри Суини, и в 1992 г. у них родился сын Райли. Пара оформила свои отношения в мае 2006 года, но уже через два месяца заявила о разводе.
В феврале 2009 года Линч женился на актрисе Эмили Стоуфл, которая моложе его более чем на 30 лет. Они встретились на съёмочной площадке фильма «Внутренняя империя». В 2012 году у режиссёра родилась вторая дочь, названная Лула Богиния (Lula Boginia) в честь главной героини его фильма «Дикие сердцем».
Вишудха (центр информации):
И снова здравствуй, алкоголь. Центр очень развитый, очень много энергии, но качество выдаваемой информации не очень. Темная информация, опускающая людей (хотела написать “во грехи”. Потом подумала, что слишком уж по-христиански, а я не люблю это религию. Но выражение очень точно отображает деятельность Линча. Оставлю) во грехи.
Вот что самое ужасное в современном мире: люди думают, что герои телевизионных новостей умирают без боли и без крови.
Зло существовало всегда, но оно было сбалансировано с добром — когда жизнь текла медленнее. А теперь массмедиа вывалили на людей столько, что те уже не справляются.
Аджна (центр ума, “третий глаз”):
Аджна активна, но деятельна только в собственном творчестве.
Не думаю, что люди принимают такой простой факт: в жизни нет смысла. Мне кажется, из-за этого людям страшно неуютно.
Сахасрара (коронная чакра, связь с Духом, подключка к религиям):
О, а это самое интересное. Сахасрара – такая чакра, при правильно применении которой можно выровнять все нижние. То есть за счет Высших Миров можно выйти на Вселенскую мораль, истину и действовать (все нижние центры отвечают за действия в реальном, физическом мире) здесь, на Земле, среди людей и для людей. Но иногда сила сахасрары не дотягивает до низов или вступает с ними в ярый конфликт, поэтому только несколько центров подтягиваются (становятся выше по частоте, чистятся), а остальные сильно сопротивляются, ибо хорошо жить в собственном болоте травм. Вот Линч – очень показательный пример подобного: Сахасрара тянет низы, но они сопротивляются, реагирует только вишудха (центр информации, идей) и то – через раз. То есть какие-то идеи, которые поступают к нему Свыше, но одни доходят в первозданном виде, а другие портятся за счет искажения личными травмами.
С конца 1970-х Дэвид Линч дважды в день занимается трансцендентальной медитацией по системе Махариши Махеш Йоги. В 2000-е годы режиссёр, прежде известный своей стеснительностью во время интервью, стал известен «как странствующий по миру оратор и проповедник медитации».
В июне 2002 года Линч заплатил $1 млн за стажировку у Махариши Махеш Йоги во Флодропе. Вернувшись в Калифорнию «другим человеком», он принялся агитировать за преобразование мира на основе учения Махариши о «едином поле». За прошедшее с тех пор время он снял всего лишь один полнометражный фильм, но зато проехал не менее 30 стран, выступая перед студентами с лекциями о трансцендентальной медитации.
В 2006 году Линч выпустил аудиокнигу о технике погружения в глубину сознания, где, в частности, рассказал, как медитация помогает ему в работе над фильмами. В феврале 2009 года книга Линча вышла на русском языке под названием «Поймать большую рыбу» в издательстве «Эксмо». К этому событию был приурочен визит Дэвида Линча в Москву (в апреле 2009 года). В Москве Линч также встретился со студентами ВГИКа.
Фонд Дэвида Линча ставит перед собой задачу собрать $7 млрд на распространение идей Махариши. В поддержку его деятельности высказывались голливудские мегазвезды, например, режиссёры Клинт Иствуд и Мартин Скорсезе. В 2009 г. фонд организовал первое за семь лет совместное выступление оставшихся в живых участников The Beatles.
Расчет предназначения
По Иерофанту идет аниматоры.
В 1965 году Линч посещал Пенсильванскую академию искусств в Филадельфии, где он с интересом занимался живописью, скульптурой и фотографией. Восхищение экспрессионизмом Кокошки на короткое время привело начинающего художника в Австрию, где жил его кумир. Среди своих любимых художников Линч называет также Ф. Бэкона и Э. Хоппера.
На курсах по экспериментальному искусству в 1966 году Линч увлёкся мультипликацией и реализовал свой первый короткометражный анимационный фильм «Шестеро заболевают» как заключительную работу. В 1967 году Линч приобрёл кинокамеру и снял свой первый короткометражный фильм «Алфавит», в котором совмещались мультипликация и кинокадры. Картина основана на кошмарном сновидении племянницы жены режиссёра Пэгги. Пэгги сыграла в фильме роль девочки.
Вы видели фильм “Голова-ластик” руки Линча? Я видела. если вы – поклонник яркого трэша, то вперед. если нет – обойдите эту ленту стороной. А откуда вообще идея? Из двух Судов и двух Солнц: сюжет строится вокруг ребенка (эээ.. существа, наверно? – мутанта) и семейных трагедий. Маг добавляет одновременно гениальности картине, но и странности, чувства, что тобой манипулируют, погружаются тебе прямо в мозг (по Суду).
В 1971 году Линч начал работу над своим полнометражным дебютом «Голова-ластик». Из-за финансовых проблем съёмки неоднократно прерывались, и только через пять лет в 1976 году работа над фильмом была завершена. В этой работе Линч впервые демонстрирует талант создавать запутанные, сюрреалистические и впечатляющие своей мрачностью картины. Фильм представляет собой не столько повествование в привычном смысле слова, сколько путешествие внутри чьего-то сознания. Если вдуматься, герои и помещения в этом фильме являют собой не настоящих героев и настоящие помещения, а некие метафоры и категории, которые могут перетекать друг в друга или разрушаться, как то свойственно образам и категориям человеческого сознания. Этот подход к пространству, героям и истории станет основополагающим для дальнейшего творчества Линча. Несмотря на то, что к фильму на киностудии отнеслись весьма скептически, он через короткое время стал культовым. Сам Стэнли Кубрик высказал сожаление, что не он снял эту ленту.
Фильм “Синий бархат” о криминальной группировке (Суд – преступления, противозаконие) + Маг – как махинации, обманы, тяжелый криминал.
В 1986 году при финансовой поддержке легендарного продюсера Дино Де Лаурентиса выходит скандальный триллер «Синий бархат», рассказывающий о тайной преступной сети, которая держит под контролем жизнь в патриархальном американском городке. Фильм получает награды Национального общества кинокритиков в номинациях «Лучший фильм» и «Лучший режиссёр»; в разрезе кинокритики это вообще самый успешный фильм режиссёра. Начиная с «Синего бархата» Линч обретает большое число поклонников в Европе и особенно во Франции; многие его последующие кинопроекты финансирует французский Canal+.
Сам сюжет “Твин Пикс” про убийство (Суд) школьницы (Солнце) Лоры Палмер ровно по арканам).
В том же 1990 году стартовал первый телесериал Линча — «Твин Пикс». В основе сюжета сериала — расследование загадочного убийства школьницы Лоры Палмер, произошедшего в небольшом американском городке Твин Пикс. Сериал пользовался поначалу большим успехом, но уже через год съёмки были свёрнуты из-за низких рейтингов. Тем не менее сериал стал знаковым культурным явлением начала 1990-х. Ежегодно под Сиэтлом проходит слёт поклонников «Твин Пикса».
Все фильмы Линча пропитаны жесткой психологией (по Суду), при этом поданы гениально, показаны манипуляции сознания над человеком (по Магу). Все герои Линча переживали кризисы в детстве, которые появлияли на их жизнь (Суд + Иерофант).
К анализу фильмов Линча часто обращаются последователи Фрейда и Лакана, видящие в них демонстрацию навязчивого повторения: неизбежного возвращения психотравмы, вызванной «первосценой». Джонатан Розенбаум констатирует, что герои фильмов Линча зачастую отказываются принимать болезненную правду о себе, однако вытесненное ими из сознания неизменно возвращается в их жизнь в ещё более причудливых и пугающих формах. Для стиля режиссёра характерна наполненность фильмов яркими деталями сюрреалистического, психоделического либо мистического свойства. По догадке известного исследователя киноавангарда Дж. Хобермана, эта линия восходит к экспериментаторским короткометражкам Майи Дерен («Полуденные сети»). Сам Линч всячески избегает давать трактовки своих фильмов, повторяя, что кино — это особый опыт, который надо самому пережить, желательно на большом экране, но который нельзя пересказать словами.
Просматривается подключка к Харону (перевозчику душ умерших через реку Стикс в подземное царство мертвых).